‘Asteroid City’, de Wes Anderson: cuando Broadway se juntó con el Oeste, ya en cines ecuatorianos

Asteroid City es una ciudad desértica situada en el suroeste de Estados Unidos. Es el año 1955. La atracción más famosa de la ciudad es un gigantesco cráter de meteorito y un observatorio celeste cercano. En un fin de semana, los militares y los astrónomos darán la bienvenida a cinco niños ganadores de premios científicos para que muestren sus inventos. No muy lejos, sobre las colinas, se ven las nubes en forma de hongo procedentes de las pruebas atómicas.

El escenario ha sido preparado para la nueva película de Wes Anderson, una comedia alegre, de creación deslumbrante y repleta de imágenes para que uno pueda mirar hacia y desde ellas, y también tan profundamente sentida como cualquiera de los trabajos anteriores de Anderson.

Lo que comienza como una celebración para honrar los logros de los Junior Stargazers recibe un visitante inesperado: un extraterrestre. Asteroid City está cerrada y el Ejército inventa una historia falsa, pero los jóvenes genios, un grupo que recuerda a los jóvenes de los clásicos de Steven Spielberg, tienen un plan para comunicar la noticia al mundo exterior.

‘Asteroid City’ se presentó en Cannes: el filme de Wes Anderson junta a los actores Tom Hanks y Scarlett Johansson

Sin embargo, la historia es más grande que eso. Los personajes de Asteroid City están en el escenario preparando una obra teatral que se llama Asteroid City. Y, en este punto, el director invita a su público a aventurarse entre bastidores y adentrarse en las vidas de los artistas de alrededor de 1955. Actores de teatro puliendo su oficio y que pronto se convertirán en estrellas.

Los acontecimientos que estamos viendo son una obra de teatro dentro de otra obra de teatro. “En última instancia, estás viendo a una actriz interpretando a una actriz interpretando a una actriz”, explicó el director de The French dispatch (2021). Son dos mundos distintos que Anderson ha concebido y entrelazado tan hábilmente en uno solo, llevándonos a la vida del personaje y su creador, simultáneamente.

La esencia de Anderson

La cinta, de 1 hora y 40 minutos, es un nuevo tipo de narrativa de Wes Anderson, pero al mismo tiempo resulta familiar en sentimiento y estado de ánimo. Es un lugar onírico para contemplar el universo: el amor y la soledad, el dolor y la esperanza, el sentido de la vida (y de la muerte).

Anderson siempre lleva a su audiencia a lugares en los que nunca ha estado antes, con detalles asombrosos, pero la esencia de la construcción de su mundo siempre está arraigada en los individuos que lo pueblan.

Augie, un fotógrafo de guerra y recientemente viudo, llega a Asteroid City con sus tres hijas pequeñas y su hijo adolescente Woodrow (Jake Ryan), homenajeado por la Convención Junior Stargazer. Es la celebración del fin de semana del Día del Asteroide, que conmemora el 27 de septiembre de 3007 a. C., cuando el meteorito de las Llanuras Áridas impactó la tierra.

También visitan Asteroid City Midge Campbell (Scarlett Johansson), estrella de cine, y su hija Dinah (Grace Edwards), una junior stargazer, junto con otros tres ganadores del premio Space Cadet. Y, para albergar las festividades, los esperan el general de cinco estrellas Grif Gibson (Jeffrey Wright) y la astrónoma Dra. Hickenlooper (Tilda Swinton).

Antes de eso, el presentador (Bryan Cranston) en el escenario de un estudio de televisión, alrededor de la década de los 50, advierte: “Asteroid City no existe. Es un drama imaginario creado expresamente para esta emisión. Los personajes son ficticios; el texto, hipotético; los acontecimientos, una invención apócrifa, pero juntos presentan un relato auténtico del funcionamiento interno de una producción teatral moderna”.

Las vidas y la imaginación de los jóvenes son también un tema eterno en las películas de Anderson. Ferozmente independiente, a veces frágil en medio de las dificultades del crecimiento, imaginativo pero ingenioso: esencialmente, la experiencia reconocible de la infancia y la adolescencia que todos vivimos o hemos vivido. En Asteroid City, como Rushmore y Moonrise Kingdom, es un grupo de adolescentes el que pone en marcha la trama. Los cinco junior stargazers hacen lo que los niños hacen mejor: inspirar gran orgullo y al mismo tiempo preocupar a sus ansiosos padres, encontrar tentativamente el amor y encontrar un camino a través de la incertidumbre hacia nuevas posibilidades.

Más que cualquier película de Wes Anderson, Asteroid City está impregnada de la historia y los mitos de dos polos de la década de los 50 en Estados Unidos: el Oeste y Broadway, cada uno con sus propios héroes y leyendas. En un contexto de paranoia de posguerra, secretos nucleares celosamente guardados y grandes inventos, los estadounidenses comienzan a mirar hacia las estrellas.

Además, en 1955 un sentimiento impregnó el mundo de la ingeniería y la ciencia: que todo es posible, incluyendo poner a un hombre en la Luna.

Ese sentimiento exacto, el deseo de construir mundos nuevos, se sintió con tanta fuerza en las artes. Una revolución que comenzó en el escenario durante las décadas de los 30 y 40 alcanzó su apogeo en la década de los 50 con las obras de Tennessee Williams y con estrellas como James Dean y Marlon Brando. Ese tipo de personas son las que conocemos mientras actúan en Asteroid City. Puede que la ciudad esté cerca de ninguna parte, pero en la película de Anderson echamos un vistazo detrás del escenario a los actores dentro y fuera de los personajes, y donde Broadway se encuentra con el Oeste.

“Cuando comencé a querer hacer películas, ese periodo era el centro de todo”, recordó Anderson. “Estábamos viendo El padrino y Taxi driver y Brian de Palma. Pero tal vez incluso más: Marlon Brando y James Dean, Montgomery Clift y Kazan. La emoción de esa época del cine y su relación con el escenario; ese bloque de películas del que estoy hablando y que tal vez comience con Un tranvía llamado deseo. Tennessee Williams es una gran voz de esta urgencia y del sentimiento herido de estos personajes”.